HsinChu˙Ying

雲門舞集與雲門二團在國家戲劇院共同演出的春季公演－「迷失之影&斷章」。

終究是無法戒除從大一開始對雲門的著迷，毅然決然地買了票，一個人去了。

阿喀郎所編舞的「迷失之影」，講述人的死亡，邊看著各種疑似死者／靈魂的掙扎，我不禁感到顫慄，節目手冊背面那張劇照，整體的黑白色調，惟獨那血，是如此的豔紅。

「懼生與畏死」是這支舞的主題，在舞者的對話中，呈現出後現代人們面對死亡時的荒謬，最為突出的，就是那個講台語的殯葬業者，所謂「賺死人錢」。除此之外，背景的紅色跑馬燈，除故事的述說外，幾個統計數字「台灣2006年死於自殺人數...死於車禍人數...34名兒童死於受虐」等，卻是逼人正視「生命的輕與重」。

我不敢說我完全的懂（也許除了故事性的芭蕾舞外，我從沒真正懂過現代舞），但「迷失之影」，讓我更加珍惜自己的生命。


「斷章」伍國柱最後的遺作。

對雲門二的感情使自大一那場「春鬥2005」，從此再也無法錯過雲門的公演。

色彩繽紛，是我對雲門二的印象。

「斷章」看似是描述現代人在日常生活中無奈的掙扎，但其中含有著積極向上的意思。

我對於這支舞現在卻無法講些什麼（在觀看當下腦袋裡東西卻是很多的）

但我十分認同舞蹈中，「群眾中的那個我（你）」，人總是希望自己特立獨行，不流於通俗，卻又害怕成為特殊、唯一的那一個，總是默默地隱入「大眾」的保護色。

很喜歡李明璁為了斷章所寫的一段話：愛情是傷害與救贖的辨證，是靈光乍現但賞味期限不明的「斷章」。或許每個人都無法也不該把自己的幸福，單純建立在對任何「另一半」的想望；人最終面對的不是投射你美麗身影的鏡子，而是赤裸裸的本來自己。

因為長久以來對雲門二的接觸，對伍國柱的舞蹈風格算是熟析，有許多動作，包括「抓癢、撓髮、搥胸、頓足...」等等人們最細微的日常情緒動作，都在他的編舞中。

最近閱讀了幾篇文章，追憶／講述以三十六歲早逝的伍國柱

而我今天最被震撼的一幕，卻是終場舞者謝幕時，投影在大螢幕那幅「柱子」的照片，以及舞者捧出那握色彩繽紛的汽球，在那一刻，觀眾給予了今天最熱烈也最令人感動的掌聲，獻給「斷章」的作者－伍國柱。