HsinChu˙Ying

「青春是一場大雨，即便感冒了，還盼望再回頭淋它一次。」
 
很早很早，我就看過這本書了。
書的部份場景雖然是隔壁的大學校園，但九把刀的大學青春在新竹，我的青春，也在新竹，在比鄰的清華校園裡。所以，在這本書被拍成備受矚目的電影前，我早已經翻閱讀透，閱讀過程中，每每被熟悉的場景、熟悉的記憶與校園逗引，跌入自己的青春記憶裡。

 
沒想到我會看這部電影。
觀影習慣上，對於「尷尬」的主題或場面，我總是能避就避，能免就免…習慣看到「尷尬、挑戰忍受極限」的場面，會直覺想關電視逃避…往宜蘭的小旅行，我在搖晃的客運上，看了這部又囧又溫馨的〈人在囧途〉，隨著劇情起伏到片末，我竟然被感動了。

  
一部想看許久，卻一直沒有機會看的未來科幻電影。從首輪等候到二輪，於是在一個偶然，一個意外，終於了解了，Jack Gyllenhaal 的 Source Code.
簡單的三個元素：平行時空、人類道德感與災難。

做為一部科幻片，Source Code 並非以華麗場景取勝，沒有 Tom Cruise 帥氣的配備與擴增實境的虛擬觸碰螢幕；Source Code 裡有的是灰暗破敗，生硬無情的腦中重建場景。主角 Colter 在經歷一場火車爆炸後驚醒，發現自己置身在仿若廢棄的機艙中，與外界唯一的通訊是一個小螢幕，他必須把握暫存記憶的短短八分鐘，回到某位罹難乘客的精神世界，尋找可能的炸彈恐怖分子。

當我們在相同的泥淖中掙扎時，要如何才能從一片「命定」與「不得不」中，活出自己的人生？
 
整理照片的本日作業讓我更加明白，人有多善忘。

101忠狗是大家小時候共通的童年回憶（這樣就透露出年齡了），除了2000年充滿超可愛大小大麥町的【102真狗】外，迪士尼2003年又替這一百多隻可愛小狗出了卡通續集－101忠狗2：倫敦大冒險 ，把這些可愛模樣深植人心的小狗們後續的生活重新交代一次。
片子裡，經典的壞人－庫依拉（Cruella de Vil）當然一定會出現，依舊穿著那件誇張的白色毛皮大衣，依舊對毛皮沉迷，耍賤起來也非常的陰險可惡，讓人看得咬牙切齒。
2003年製作的續集可以看出和過去的明顯不同，還加入了近幾年流行的科基犬。拍攝方面，製作團隊融入了戲劇手法，如那位戴著墨鏡，總是上半身不動，手扶下巴沉思的斑點畫家，他固定出現的沉思風格便讓人印象深刻；除此之外，片頭一開始狗爸爸Pongo的自敘、Roger與Anita的對唱，都表現出不同於首集純敘事風格，融入節奏和音樂的創新元素。
除了部分令人耳目一新的創意之外，經典的｢傳聲求救｣也在此重現，透過眾狗的叫聲，把101小狗們被綁架的訊息遠遠傳出去－只是這回，是崇拜電影英雄的小狗Patch，奮勇向前去救兄弟姊妹了！同行的呢，還有對自己缺乏自信的狗明星Thunderbolt，牠是隻外表雄壯威武的狼狗，也是風靡狗電影界的明星，牠最初和Patch在片中也作了不少趣事。
蠻好看又充滿回憶的電影卡通，記得要看到最後，有幾幕用海報真正交代了狗狗們以及片中人物的結局呢。看完很想重看102真狗，卡通狗狗雖然也很可愛，附帶充滿教育小孩的正面意涵，但還是真正的，粉團團的小狗才最可愛呀。

---

題外話，那｢傳聲求救｣，讓我想起最近清大一直在辯論的｢校狗問題｣，許多同學嫌校園裡的狗狗太吵，覺得很煩...這部卡通讓我想到，或許狗狗也在說話哩。其實片子裡值得深思的點不少，包括Thunderbolt對背叛、算計牠的科基犬沒有責備，要離開前竟然還舔了牠一下示好－不計前嫌，正是我們大人也需要思考的課題之一。
挺有趣，作為成人卡通看也不錯，證明自己童心未泯，而心裡尚未完全社會化的那塊淨土，也總還有些善惡分明的微笑與純真。

  

喜歡狗狗的人，一定會喜歡這部電影；養過狗的人，看這部電影少不得會心一笑，更有甚者，會被最後的真實深刻的結局感動而落淚。

　第一版的書封，現在換成電影版封面我不喜歡

之前就看過《馬利與我》這本書，所以電影版確定開拍，我早就期待萬分。想像中，最初的狗舍裡，那一團團小狗滿地爬的可愛模樣，整個叫人心花怒放；雖然見識過拉布拉多強大的破壞力，卻還是在看完書及電影版後，深深感嘆「狗外有狗，天外有天」。



不光是劇中的人狗互動，但主角夫婦對狗的包容非常大，讓我印象深刻，即使馬利擁有強大的破壞力，他們也鮮少對牠大聲斥責，多半是好言好語的接受「狗狗行為」的現實。狗的確要教，但我認為，對許多養狗人來說，這是需要好好深思的課題，狗兒畢竟不是人，我們養了牠，就要為牠的行為負責，但並不是要求牠像人一樣，什麼都懂，什麼都聽話－連孩子都不見得會遵照大人所有的教導與指示了，更何況不懂人事的狗兒，那只是天性而已。



導演將人狗互動鋪陳的非常好，雖然原著中有些環節橋段被省略了，但不影響電影整體的流暢度。除了對馬利本身的刻劃，男女主角的性格也都很鮮明，Owen Wilson飾演的John Grogan不屈不撓的阿Q性格、對妻兒的疼愛還有與馬利純真信賴的互動，即使處在某些生活的挑戰中，依舊樂觀掙扎地度過了。而Jennifer Aniston飾演的Jennifer Grogan，則擔負起嬌妻與慈母的角色－雖然我自己沒懷孕過，而且Jennifer Aniston自己也沒有懷孕生子的經驗，但觀看的過程中，倒覺得她把產後憂鬱症與「母親 v.s. 職業婦女」兩種角色的掙扎表演的淋漓盡致。



這些零零總總的生活小事，其實也形構了我們的人生，而他們和馬利的互動，不也是我們養狗時真正會遭遇到的喜怒哀樂嗎？某些電影，將狗兒拍攝的非常乖巧懂事，導致電影上映過後興起豢養熱，而再過一陣子，便會有該種狗兒的棄養潮，這一直是動物電影最讓人擔心的後續效應。

我想，看完【馬利與我】，看完這隻破壞力超強的狗狗，應該不會引起太多人養拉布拉多的欲望吧？養伴侶動物，需要擔負的是長遠的責任與義務，牠們的壽命長達十幾二十年，從生到死就倚賴著主人，如果沒有寬廣的愛卻貿然領養或購買，最後因為厭煩而棄養，那是非常殘忍的事情。

這部電影，除了可愛的小狗與（原來可以長這麼大）的拉布拉多外，建議每個要養伴侶動物（或任何寵物）的人，都應該先看看這部片子。馬利這隻頑皮狗，從小到大、從生到死、從健康到病痛，而主角夫婦從年輕到圓熟，家庭成員也逐漸增加，這些過程都是真實人生中會經歷的，看完這部電影，可以從各種角度重新深思「自己養寵物的考量與未來可能遭遇的景況」，至少不要因一時的衝動與喜好，輕率決定寵物的一生。

終究是看完了這部電影，幸好我看完了這部電影，我開始可以回答一些，自己在讀過書後提出的問題。
看過別人的心得，記得有人說｢電影比小說差｣，我想一定會被這樣講的，因為片子裡略去了許多小細節，許多應該要被堆砌出來，方能了解寧靜與爽然那股深情的小細節；但電影裡，少了那些小細節與原著小說裡的對白，卻多了些行為、光影、音樂、淚水和傷痛。
看完小說時，或許是太想一窺究竟，看得較快，我沒有落淚；但看完電影，雖然中途曾抱怨太過簡略，看到爽然病了那段卻開始揪心，看到片末，聽完周迅與張信哲的獨白，便幾乎哭了。
趙寧靜找周迅演，讓我覺得導演的眼光非常精準，放眼整個影壇，我還想不到有哪個華人女星，可以把中國女性穿著旗袍的那份柔美，與趙寧靜北大荒裡長出來的那份倔強同時融合在一起。趙寧靜是倔強的，她孤單一個女子，願意為了和爽然相處，不顧一切單獨從瀋陽到撫順去；她也是堅強不屈的，我現在明白她為什麼還願意嫁給陰謀害苦情人的熊應生，就像她說的：｢我還得留著這條命見爽然。｣戰後的亂世，嫁給心底厭惡，卻可以庇蔭自己，以確保還有命活著見在美國人海茫茫，不知所蹤的情人，這事對於舊時代的女性來說，已經是最勇敢的等待了。
張信哲的林爽然，我有點懂，又有點不懂。閱讀小說的最初，我以為的爽然應該要是個開朗活潑的大男孩，不然怎麼能在寧靜面前如此貧嘴，又倜黨風流的躍過一步一拜的還願女子－只為早些將紙風車拿給寧靜？只是，看到後來，失意的、病中的爽然，我開始有些懂了；他或許不願將內心的痛苦帶給心繫的寧靜，而非如寧靜所說：｢你就是甚麼都不肯告訴我，難道我這麼不配與你分擔？｣最讓我心痛的，是病癒後，爽然熱切地對著母親說：｢我就要去向她求婚了，我盼這天盼了好久，若是她拒絕，我就要死了。｣
而這時，不明白爽然大病，以為他｢南下打拚｣是為了攢錢迎娶素雲的寧靜，在失望與絕望下，已經和守候許久的熊應生訂婚了...
如同小說一般，多年後重遇的他們，任憑寧靜再怎麼努力，再怎麼決絕要離開熊家，爽然也不願意拖累著已有歸宿的她；他不斷說著：｢這些年來，我已經不是最初你愛的那個人，我只能不停地沉，但我不能讓你跟我一起沉。｣
片末，隨著那股天上飄落灑在寧靜身上的雪，眼淚也湧出來了。我終於了解，沒有誰對誰錯，也沒有孰是孰非，而是他們就注定在時代的宿命下一次一次錯過。
編劇與導演巧妙地，也很努力地將小說中幾個重要橋段，重新鋪排安插在電影裡，雖然不完全和小說相同，但若讀過小說再看電影，是完全可以懂，可以在簡短的影像間，回憶起小說裡那橋段是夾雜著多麼深沉的慟。
很遺憾電影沒有對邱心志飾演的熊應生多加鋪陳，雖然他在小說裡就不是個討喜的角色，但電影裡卻將他過度美化了，不管是外在形象或是行為舉止，若是沒看過小說便看電影的人，或許會深深被最後邱心志那滴眼淚所感動；那其實也沒甚麼不好，因為這部小說/電影，確實便是幾個人的情與愛，不斷擦肩交錯。
看完小說，聽張信哲的〈究竟〉有些微地感動；
看完電影，我把〈究竟〉播放著，聽了一遍又一遍。
註：〈究竟〉為【停車暫借問】之主題曲
【在Ying的延伸閱讀】
日子似盡還續－鍾曉陽《停車暫借問：趙寧靜的傳奇》

 
繼熟女聖經－Sex and the City（慾望城市）之後，近來讓我期待已久的都會｢女人｣電影。一直以來對城市電影的偏好，就是以女性為敘事主軸的劇情，或許女性為主體，要比男性間的角力鬥爭更多了份細膩與溫柔，在觀賞The Women的預告片時，我就告訴自己｢這部片不容錯過｣。
我喜歡編劇對幾位女人的描寫（雖然真正鮮活的只有幾位），劇情並不像宣傳中說的｢好萊塢唯一歧視男性的電影｣，男性在這部片中即使從頭至尾沒有露臉，卻無所不在（Mary Haines的先生就最佳例子）。男性控制、操弄了片中女人們的生活與情緒，我不反對如此，觀影目的本來就不是看見一部純粹女性主義，抹除所有男性痕跡的電影－那樣脫離了現實，也忒做作了。
編劇與導演將｢時尚｣和｢女人｣這兩個元素運用得很靈活，雖然不像The Devil Wears Prada或Sex and the city那般，無所不用其極的突顯｢時尚｣，卻也是一趟不錯的視覺饗宴。在｢女人｣這層面，我喜歡編劇用一些小地方把女人的普遍習性表現出來：
兩張照片，不論動機，某種程度都算是竊聽，在同一個場景裡，用簡單的鏡頭把女人的八卦心理傳達的淋漓盡致（我並不貶低講八卦這件事情，前幾個月不知哪則新聞說，能掌握最新八卦的人，多半是較能成功的人呢），即使那是在｢八卦｣，但這就是女人。
女主角Mary在自己渴望的人生與想像的｢超完美嬌妻｣角色中掙扎，整部片最初的走向幾乎讓她被現實擊潰，丈夫外遇、工作不順、與正值青春期的女兒相處不佳...根本是屋漏偏逢連夜雨，而她所遭遇的問題，並非只有高不可攀的上流社會貴婦才可能遭遇的，而是有隨時會發生在我們週遭、甚至自己身上的人生習題。
除了普遍的處世哲學探討，Mary好友，Sylvia在片中的境遇，以SATC的忠實影迷身分來說，幾乎是個｢保守派的Samantha｣，只是整部片的基調溫和多了，沒那麼直接與嗆辣。我對討論雜誌主題時，提出｢復仇專刊｣點子的｢無名新秀｣印象深刻。自信有內涵的談吐，優雅的外表（給一張劇照），靈動的思考，無怪乎Sylvia反射性的打壓她，試想，如果今天換成我們自己遭遇到這種兩難與瓶頸，又會如何？
片中零零總總的探討了許多女人可能遭遇的議題，舉凡友情、愛情、第三者、工作升遷、懷孕生子、追求自我等等，我認為整部片成功的地方在於，這些議題並不遙遠，反而就在你我身邊，觸手可及之處。不僅適合女人觀賞，更適合｢願意了解女人｣的男人來瞧瞧，想像一下，身邊的伴侶、同儕，這些優雅、能幹，偶爾卻神秘難解的女性們，究竟在想些甚麼？
特別喜歡Mary時裝發表會壓軸的紅色長擺禮服，那場時裝秀對一個獨立創業的女性來說，確實是莫大的鼓舞與成就。
而女主角Mary在大訂單即將到手時，忍住狂喜與衝動，理性思考「What do I want」的果敢與勇氣（不是人人都有膽子拒絕大金主的，許多時候都是硬著頭皮接下來，然後瘋狂趕工），也讓我十分欣賞。
The Women，女人至上，在這個變動的時代，女人也是時候認真想想 ｢What do WE want｣了。
By the way，Eva Mendes這回可真把妖嬈美艷又讓人咬牙切齒的狐狸精演活了。
【延伸閱讀】
不缺席的男人─評《女人至上》